Ženi je mjesto u pokretu otpora! Od Leie do Kleye.

Otpor prema autokraciji, a zauzimanje za inkluzivnost, različitost i jednakost najsnažnije je u blockbusterima i uopće mainstream filmovima, piše Saša Vojković. Autorica analizira ulogu ženskih likova u pokretu otpora u "Star Wars" franšizi, povezujući fikcijske naracije s aktualnim političkim preokupacijama. Tekst prati razvoj junakinja u "Star Wars" univerzumu koji je prethodno bio rezerviran za muškarce. Zamišljen kao kritika američkog militarizma, “Star Wars” se razvio se u narativ o nužnosti pobune protiv autoritarnih institucija.

• Naslovna fotografija: Carrie Fisher kao Leia Organa i Elizabeth Dulau kao Kleya Marki. (Lucasfilm)

• dr. sc. Saša Vojković – filmologinja. Diplomirala na Zagrebačkom, a magistrirala i doktorirala na Amsterdamskom sveučilištu. Kao gostujuća znanstvenica provodi tri godine na stručnom usavršavanju pri Odsjeku za humanistiku Hongonškog sveučiliša za znanost i tehnologiju. Bila je zaposlena na Odsjeku za kulturalne studije Filozofskog fakulteta u Rijeci, a potom na Odsjeku dramaturgije, Akademije dramske umjetnosti, gdje danas radi kao vanjska suradnica.

 Na maršu „Ujedinjeni protiv fašizma“ 30. studenog 2025. u hrvatskim gradovima mogla se vidjeti i gusarska zastava iz japanske anima-franšize „One Piece“ koju su na prosvjednim marševima širom svijeta, uključujući i „No Kings“ proteste u Americi, nosili demonstranti, posebno oni iz Z-generacije. No, relevantnija za ovaj tekst je „Star Wars“ franšiza i natpisi na „No Kings“ prosvjedu s replikama iz TV serije „Andor“, najpoznatija od kojih je „I have friends everywhere“(„Imam prijatelje svugdje“). Mnogobrojni fanovi, ali i medijski kritičari, odmah su primijetili da se preokupacije izražene u fikcijskom svijetu serije podudaraju s onima iz globalne svakodnevice; na razini narativne strukture (što vrijedi i za „One Piece“ franšizu), riječ je o nužnosti pobune protiv autoritarnih institucija.

„Star Wars“ franšiza bila je dovedena u vezu s otporom protiv Donalda Trumpa i ranije. Predviđajući Trumpov udar na žensku ravnopravnost i ogorčene zbog njegove mizogine retorike, Amerikanke su već početkom Trumpovog prvog mandata, 21.siječnja 2017. organizirale „Ženski marš“ i stale u obranu svojih prava. Bio je to do tada najmasovniji marš u američkoj povijesti; samo je u Washingtonu sudjelovalo 430 000 prosvjednika. Na tim prosvjedima mogli su se vidjeti transparenti sa slikom princeze Leie, jednom od najznačajnijih hollywoodskih žena od akcije, koja se prvi put pojavila u „Star Warsovom“ filmu „A New Hope: Episode IV“, („Nova nada: IV epizoda“) 1977. Leiu je utjelovila Carrie Fisher, i sama zagovornica ženskih prava koja je preminula godinu dana prije marša. Na nekim transparentima bio je ispisan slogan „A Woman’s Place Is In the Resistance“, kojim se podriva poznata mizogina izreka da je „ženi mjesto u kuhinji“.[i] U isto vrijeme, na mnogim natpisima, Trump je prikazan kao lovac na ucjene Jabba the Hutt, koji prema „Star Wars“predanju predstavlja galaktički šljam. U ovom kontekstu, mitologija Georga Lucasa upliće se u američku stvarnost; fiktivni lik Leia postaje simbol za ženu, spremnu suprotstaviti se stvarnoj moralnoj nakazi Trumpu, ultimativnom predstavniku represivnih režima. Bez obzira što svojevremeno neki kritičari nisu smatrali „Star Wars“ filmove polititički progresivnim, fanovi su vrlo brzo prigrlili pobunjenike protiv Imperija, a princeza Leia, vođa pobunjeničkih snaga, postala je feministički uzor.[ii]

Princeza Leia postaje feministički uzor i viralni meme koji poziva na otpor protiv autoritarnih institucija i postupaka Trumpove administracije.

Zadržat ću se još trenutak na Trumpovu ratu ne samo protiv ženskih, već protiv ljudskih prava uopće, koji se definitivno razbuktao početkom 2025. godine. Trumpova administracija okomila se na DEI inicijative – „Diversity-Equity-Inclusion“ („različitost-jednakost-uključivost“) – te naredila kompanijama da ukinu DEI programe. Od IBM-a, Coca Cole, Amazona, Googlea pa do Paramounta, Warner Brosa i Disneya, DEI programi oslanjali su se na zakon o ljudskim pravima iz 1964. koji je imao za cilj suzbiti rasizam, nacionalizam, seksizam i ostale predrasude pri zapošljavanju. Apsurdan stav Trumpove administracije je da DEI programi daju prednost „drugosti“, čime se dominantni identiteti (što znači, američki muškarci, bijelci), navodno stavljaju u nepovoljan položaj. Neke su kompanije promptno reagirale i izbacile ove programe iz svojih dokumenata i godišnjih planova, a druge su samo izbrisale naziv DEI. U ožujku 2025.,Trumpova administracija optužila je Disney ne samo da nije ispoštovao vladinu naredbu već da promovira različitost, jednakost i inkluzivnost. Optužbama su se priključili i konzervativci (posebno influenceri) koji su tvrdili da Disney inkorporira woke poruke u svoje filmove.

Disney je bitan zato što je 2012. postao vlasnik LucasFilma odnosno „Star Wars“ franšize, a kupio je i Marvelovu franšizu. Kad se uzme u obzir da je također vlasnik filmova koje proizvode Pixar i 20th Century Sudios, slobodno možemo reći da Disney upravlja hollywoodskim svjetovima fantastike. Unatoč sve žešćim udarima na slobodu govora i ljudska prava, Donaldu Trumpu neke stvari ipak izmiču kontroli. Tako je primjerice, u Marvelovom filmu „Captain America: Brave New World“ iz 2025., legendarni američki superjunak Kapetan Amerika – crnac. Ovaj lik lansiran je najprije u Marvelovim stripovima za vrijeme Drugog svjetskog rata kako bi podizao moral i promicao američke vrijednosti. Tog Kapetana Amerike, bijelca, više nema, a sam američki predsjednik je u problemima; prikazan je kao labilni, ishlapjeli starac i tabletoman kojega se lako manipulira.

U fikcijske svjetove iz daleke budućnosti uklopljeni su politički diskursi, ideološke preokupacije i društvena kritika iz sadašnjosti

Kad uzmemo u obzir filmove Marvelove i „Star Wars“ franšize, ali i popularne hollywoodske filmove, nije teško zaključiti da je borba za inkluzivnost, različitost i jednakost te otpor prema autokraciji u najvećoj mjeri izražena u sferi blockbustera i mainstream filmova općenito. Redovito je riječ o žanrovskim hibridima u kojima se žanr znanstvene fantastike kombinira sa špijunskim trilerom, ratnim filmom, psihološkom ili nekom drugom vrstom drame. U fikcijske svjetove iz daleke budućnosti uklopljeni su politički diskursi, ideološke preokupacije i društvena kritika iz sadašnjosti, ali i prošlosti, a vrlo vjerojatno i budućnosti. Kada su pitali Tonyja Gilroyja, kreatora TV serije „Andor“ i scenarista filma „Rogue One: A Star Wars Story“  („Odmetnik: Priča iz Ratova Zvijezda“), je li imao na umu sadašnju političku situaciju u Americi kada je osmišljavao seriju, odgovorio je da bi bilo vrlo porazno kada bi se serija odnosila samo na trenutačnu situaciju. Po njegovom mišljenju, otpor prema diktatorskim režimima ima univerzalan značaj.[iii]

Imperij kao oličenje patrijarhalnog sustava – „Star Wars“ unosi promjene u dominantne predstave rodnih, rasnih i ostalih identiteta. (Lucasfilm)

Čak i kad se čini da je autorska vizija u filmovima potpuno prigušena kao u produkcijskom modusu klasičnog hollywoodskog filma, a u današnje vrijeme hollyswoodskih blockbustera, evidentno je da ti popularni filmovi (kao i popratne TV serije) promoviraju određeni pogled na svijet. Način na koji likovi djeluju u filmu vezan je u prvom redu, uz fabulu/story world (svijet priče) koja uvijek prenosi neki oblik shvaćanja svijeta. Kada je Hollywood u pitanju, američka ideologija od samih je početaka bila utkana u filmove koji su reflektirali dominantne stavove o rodnim, rasnim i ostalim identitetima. U ranijim su razdobljima ta gledišta često bila izrazito isključiva, rasistička, seksistička, homofobna… i trebalo je puno vremena i aktivističkog angažmana da se i oni „drugi“ izbore za vidljivost na filmskim ekranima. Iako u tom smislu Hollywood još uvijek u potpunosti ne poštuje različitost, ostvarene pozitivne promjene veliki su trn u oku desničara i konzervativaca općenito, što potvrđuje i već spomenuti Trumpov udar na Disney.

Disney je postao je vlasnik „Star Wars“ franšize pa tako i ključne ideje koju ova franšiza promiče. George Lucas, koji je studirao antropologiju, često je pričao o tome da je njegova glavna inspiracija za osmišljavanje „Star Wars“ univrzuma bio rat između Vijetnama i Amerike. Buntovnike „Star Warsa“ modelirao je prema Viet Kongu i njihovim gerilskim taktikama koje su zbunjivale mnogostruko moćniju Ameriku, zbog čega je u konačnici i izgubila rat. Tako su i „Star Wars“ buntovnici (najprije u originalnoj trilogiji, a zatim i u posljednjoj), uspjeli poraziti mnogostruko moćniju i brojniju imperijalnu armadu. Dakle, Lucasova kritika Amerike, najveće vojne sile, bila je na metaforičan način ugrađena u cjelokupnu fabulu serijala.[iv] Idealiziranje i promoviranje buntovništva protiv opresivnih moćnika prepoznatljiv je „Star Wars“ koncept, a narativnu strukturu preuzela je i TV serija „Andor“ o kojoj će biti više riječi u nastavku.

Prva trilogija (odnosno epizode IV, V i VI) prema vremenskoj liniji „Star Wars“ franšize slijedi nakon serije „Andor“ i filma „Rogue One“, a nastavlja se i na treći prednastavak druge trilogije naslovljenog „Star Wars-Episode III: Revenge of the Sith“ („Zvjezdani ratovi – Epizoda III: Osveta Sitha“). U tom filmu Jedi Anakin Skywalker postaje Darth Vader, utjelovljenje imperijalnog aparata i najnotornija figura oca novog Hollywooda. Nije slučajno da je Lucas izabrao baš ime Vader za najvećeg negativca; naime riječ vader na nizozemskom znači otac, iako se drugačije izgovara.[v] Tako je otac ili engleski father „sakriven“ u jeziku baš kao što je sakriven iza maske-kacige i crnog kostima-oklopa. Mikrofon instaliran u masku koji modulira Vaderov glas i pojačava zvuk disanja, postao je najupečatljiviji metonimijski znak zloglasnog Imperija, ali i Oca kojega treba „popraviti“. Dakle, otac Luka Skywalkera, Anakin Skywalker ostaje sakriven iza tehno-institucionalnog tijela Dartha Vadera do posljednjeg filma uvodne trilogije.

Otac i sin, Anakin i Luke Skywalker alias Darth Vader, rješavaju napete obiteljske odnose pomoću nekonvencionalnih Jedi tehnika. (Lucasfilm)

De/re/konstrukcija paternalističke subjektivnosti koju personificira sam Vader, usko je povezana s tendencijom izraženoj u novohollywoodskim blockbusterima, povezanoj s redefiniranjem, ali i reinstitucionaliziranjem patrijarhalnih mitova. Pripovjedni proces usmjeren je na popravljanje (najčešće obiteljske) povijesti, na korigiranje oca ili sasvim jednostavno, na renoviranje muškog subjekta. Tako se i u „Star Warsima“ sve vrti oko odnosa otac-sin. No, specifičnost ovog procesa edipalizacije je da proizvodi oca umjesto sina. Umjesto da internalizira autoritet oca, sin mora ponovno stvoriti, odnosno „popraviti“ taj autoritet. Ako je prema psihoanalitičkom scenariju sinova „sudbina“ da zauzme očevo mjesto, u novohollywoodskom obratu tog scenarija, njegova je sudbina da „proizvede“ oca. Transgeneracijski sukob između oca i sina, koji prema Freudu generira (simboličko) ubojstvo oca, u ovom filmu zamijenjen je intersubjektivnim procesom u kojem, u metaforičkom smislu, sin daje ocu novo lice. Autoritet oca se dekonstruira, no u isto vrijeme se i rekonstruira.[vi]

Na samom početku franšize princeza Leia s prijateljima zadaje težak udarac Imperiju. (Lucasfilm)

Druga fabulativna linija bavi se pokretom otpora koji vodi princeza Leia. Iako je uvodnu trilogiju obilježio odnos Vadera i Lukea, Leia i ostali buntovnici su pokretači radnje i oni su ti koji u dva navrata zadaju težak udarac Imperiju. Vidjet ćemo da Leia nije jedina buntovnica u „Star Wars“ franšizi, no ona svakako nagovještava revolucionaran ženski prodor u dimenzije, prethodno rezervirane za muškarce.

Inspiraciju za „Star Wars“ galaksiju, posebno za lik princeze Leie, Lucas je našao u filmu „Skriveni dvorac“, Akire Kurosawe. Nakratko ću stoga usporediti Kuroswinu princezu Yuki i Lucasovu princezu Leiu: Kurosawin film spoj je tradicionalne samurajske priče i bajke u kojem se princeza skriva od moćnog neprijatelja, baš kao i u Lucasovom filmu.

Princezu Yuki glumi Misa Uehara u filmu Akire Kurosawe „Skriveni dvorac“, a njezin je lik poslužio George Lucasu kao predložak pri stvaranju princeze Leie iz „Ratova zvijezda“. (siff.net)

Iako Kurosawina princeza Yuki, kao i princeza Leia, pokazuje, kako bi Freud rekao, preostatak dječačke naravi, ona sazrijeva izvan propisanih opcija, najtipičnija od kojih je heteroseksualno udruženje, to jest brak. Slično kao i u fabuli „Ratova zvijezda“, otac princeze Yuki, Akizuki je poražen, a nju osobno progoni vladar zemlje Yamana. Princeza mora pobjeći u zemlju Hayakawa, gdje će joj gospodar Hayakawa pružiti zaštitu dok se ne ukaže prilika za ponovnu uspostavu kuće Akizuki. Putovanje je kružno: kreće iz zemlje Hayakawa da bi stigla u zemlju Hayakawa. Yuki je tvrdoglava i arogantna i ni s kim se ne slaže. Njezina majka priznaje sa žaljenjem, da ju je otac odgajao kao dječaka jer nije imao muškoga nasljednika. Arogantno ponašanje princeze Leie prema Hanu Solou usporedivo je s ponašanjem princeze Yuki prema generalu Rokuroti.

Grubost obiju kraljevna može se pripisati njihovim specifičnim životnim okolnostima, no primjetna je razlika u načinu na koji će Lucas, odnosno Kurosawa korigirati tu neprivlačnu karakternu crtu. Leia će u jednu ruku, biti „pripitomljena“ ujedinjenjem sa Hanom Solom, dok će se Yuki preobraziti iskustvima koja doživi tijekom putovanja u izgnanstvu; u slučaju Yuki, izgnanstvo vodi samorefleksiji. Iako princeza Leia ne prolazi proces inicijacije kao Yuki, njena uloga vođe pobunjeničkih snaga u uvodnoj i posljednjoj trilogiji (epizodama IV, V, VI, VII, VIII i IX) jasno ukazuje na njenu ključnu ulogu u pokretu otpora protiv Imperija. Uzimajući u obzir specifično razdoblje u povijesti Hollywooda – kraj sedamdesetih i početak osamdesetih godina, možemo reći da žene od akcije gotovo da i nisu bile prisutne. Gledajući iz feminističke perspektive, slijedi da su u fabulama mainstream filmova žene od akcije, kao i buntovnici protiv ugnjetavača, egzistirale „u egzilu“, na teritoriju u kojem kraljevne, postljudska bića i pobunjenici mogu preuzeti vodstvo negdje između Hayakawe i Hayakawe, ili u svemiru, daleko, daleko od Zakona Oca.[vii]

Nije čudno da je Lucas posegnuo za dalekim Istokom kako bi našao inspiraciju za svoj mitološki svijet pa tako i za prvu akcijsku junakinju u Hollywoodu.[viii] Godine 1977., u vrijeme kad je nastao već spomenuti prvi film „Star Wars“franšize, „Star Wars: A New Hope“, feministička filmska kritika bila je tek u nastajanju. Laura Mulvey objavila je revolucionaran esej „Vizualno zadovoljstvo i narativni film“ 1975., a jedna od ključnih teza je da klasični hollywoodski filmovi perpetuiraju freudovsku rodnu podjelu. Podjela je binarna i pojednostavljeno rečeno, muškarce karakterizira aktivnost, a žene pasivnost. Jednako tako, kaže Mulvey, u Hollywoodskim filmovima muškarci su ti koji pokreću radnju, a na razini mizanscene, oni su subjekti gledanja. Žene su objekti, one su „to-be-looked-at-ness“, njihova uloga je egzibicionistička.

Feminističke filmske autorice i kritičarke tražile su otklon od mainstream filmova i pozivale na alternativni načini proizvodnje značenja koje su nudili avangardni i eksperimentalni filmovi. No, pod utjecajem postmodernizma, suvremene epistemologije i kulturalne teorije, popularni filmovi, uključujući i blockbustere, ubrzo su došli u fokus i feminističke kritike.[ix] Postalo je jasno da popularni filmovi reproduciraju dominantne ideologije što se neminovno odražavalo i na reprezentaciju ženskosti. Dok se glavna fabulativna linija uvodne trilogije „Star Warsa“ bavi Jedijima i transgeneracijskim odnosom otac-sin, komplementarna narativna linija usmjerena je na pokret otpora koji organizira i vodi princeza Leia. U fabulativnom smislu, u filmu „A New Hope“ sama princeza Leia ima značajnu ulogu jer ne samo da je vođa buntovničkih snaga, već se uspije domoći tajnih planova koji će omogućiti Luku Skywalkeru da uništi oružanu stanicu „Death Star“ („Zvijezda smrti“).[x] U sljedećem filmu u kojemu, kao što sam naslov kaže, Imperij uzvraća udarac, Leia neobjašnjivim perceptivnim sposobnostima osjeti da je Luke u velikoj nevolji i da ga treba spasiti te odmah organizira potragu.

Princeza Leia oslobađa Han Soloa iz karbonitskog zatočeništva, vodi pobunjeničke snage u napadu na “Zvijezdu smrti” i spektakularno pilotira speederom. (Lucasfilm)

U trećem filmu princeza Leia najprije izbavlja Hana Soloa kojeg je Jabba the Hutt zaledio u karbonitu, zbog čega i sama biva zarobljena i pretvorena u Jabbinu robinju. Leia se uspije osloboditi tako što lancima kojima je bila vezana zadavi Jabbu. Oslobađanje Han Soloa je strateški važno, Leia  time potakne ostale pobunjenike da se regrupiraju i izvrše udar na novu „Zvijezdu smrti“. Leia organizira napad te daje upute eskadrili pokreta otpora. Iako je Luke ključni lik u Vaderovoj preobrazbi i njegovom konačnom iskupljenju, Leia svojim prisustvom dodatno djeluje na Vadera da napokon probudi u sebi Anakina Skywalkera, stvarnog oca svoje djece. Vizualno najspektakularnija potvrda Leine snalažljivosti, okretnosti i odvažnosti dolazi u samoj zavšnici; u bijegu od imperijalnih trupa Leia prva skoči na speeder i pilotira, a Luke je iza nje.

Uvodna trilogija završava velikim slavljem; pobunjenici su razorili novu, još moćniju imperijalnu oružanu stanicu, Imperator je likvidiran, a dobar otac Anakin Skywalker, odbacio je svoj Darth Vaderovski diktatorski alter ego. Leina uloga u ostvarenju ovih ciljeva je više nego očita.

Ikonički Darth Vader, rođen je kao Anakin Skywalker i sa samohranom majkom odrastao je u ropstvu. U prvom prequelu originalne trilogije upoznajemo njegovo porijeklo, ljubav s kraljicom (Padmé) Amidalom i prelazak na Tamnu stranu. (Lucasfilm)

U prvom prednastavku /prequelu originalne trilogije gore spomenute I epizode, „Phantom Menace“ upoznajemo Anakina Skywalkera koji već kao dječačić pokazuje nadnaravne sposobnosti i neopisivo snažnu Silu zbog čega će i postati najmoćniji Jedi u svemiru. U toj najranijoj dobi on iskazuje zadivljujuću empatiju i solidarnost; jednom prilikom izjavi da je „najveći problem u svemiru taj što ljudi jedni drugima ne pomažu“. Ta naoko infantilna opservacija odjeknuti će tek puno kasnije i u sljedećoj trilogiji prerast će u pokret otpora. Treba, dakle, uzeti u obzir da prema vremenskoj crti franšize u ovoj fazi, pokret otpora službeno nije postojao; u to vrijeme, najsnažniji otpor protiv kompromitiranog vodstva Republike pruža kraljica Amidala koja se iz sigurnosnih razloga u javnosti predstavlja kao Padmé, kraljičina osobna sluškinja. Padmé Amidala je u ovoj trilogiji najznačajniji ženski lik, ona je zapravo prva žena od akcije u „Star Wars“franšizi prema vremenskoj liniji (iako je na izvandijegetskoj razini upoznajemo dvadeset i dvije godine nakon Princeze Leie). Anakin i Padmé se zaljube i tajno vjenčaju. Fizički i moralno jaka Padmé čini sve da svog ljubljenog Anakina odvrati od Tamne strane kojoj se priklonio no, bez uspjeha. Padmé umire nakon poroda blizanaca Lukea i Leie, a Anakin Skywalker postaje Darth Vader.

Nekonvencionalni ženski Jedi – Rey Skywalker. (Lucasfilm)

Još jedan značajan ženski lik na strani pokreta otpora, Rey, pojavljuje se u trećoj trilogiji. Rey je sakupljačica otpada koju su nepoznati roditelji kao malu ostavili na planeti Jakku; ona postaje simbol budućnosti Skywalkerovih. Rey ima nevjerojatnu sposobnost preživljavanja i prilagođavanja izazovnim situacijama. Han Solo se čudom čudi da Rey zna pilotirati; u jednom trenutku ona čak zauzme njegovo mjesto u letjelici, uz Chewbaccu kao kopilota. (U posljednjoj epizodi druge sezone TV serije „Andor“, Cassian Andor također upravlja letjelicom uz simpatičnog androida, kopilota pomagača.)

U prvom filmu ove trilogije, epizodi 7, „The Force Awakens“ („Sila se budi“) upoznajemo sina Hana Soloa i princeze Leie, sada genralice Leie Organe. Kao i njegovog djeda Anakina Skywalkera/Dartha Vadera, sina je zavela Tamna strana. Ben Solo postaje Kylo Ren, rastrgan  između dobra i zla; u trenutku prevlasti zla on ubije svog oca Han Soloa. Benovim prelaskom na Tamnu stranu otvara se prostor za novog Jedija. U devetoj epizodi saznajemo da je Rey unuka glavnog negativca, senatora Palpatinea, što retrospektivno objašnjava činjenicu da posjeduje Silu, kao i Luke Skywalker i ostali Jediji. Iako nije u krvnom srodstvu sa Skywakerima, Rey postaje njihova nasljednica.

Rey je još jedna od snažnih junakinja „Star Wars“ franšize koja i sama posjeduje Silu i postaje Jedi. Emotivan zagrljaj generalice Leie i Rey funkcionira kao bitan transgeneracijski susret posredstvom kojeg se odnos otac-sin na simbolički način transponira u odnos majka-kći. (Lucasfilm)

Rey posjeduje jednako jaku Silu kao i Ben Solo/Kylo Ren, posrnuli sin Han Sola i Leie Organe, koji će se u konačnici iskupiti za svoja zlodjela. Rey sudjeluje u finalnom okršaju pokreta otpora protiv Imperija i na kraju sa suborcima slavi pobjedu. Na samom kraju filma uvodi se diskurs o prijateljstvu koji se zapravo provlači kroz cijelu franšizu. Borci se i sami čude pobjedi, ali zaključuju: „Imali smo jedni druge, tako smo pobijedili“ . Dakle, imperijalno-paternalistička sfera u kojoj dominira odnos otac-sin rastvara se u originalnoj trilogiji, a u  posljednjoj, trećoj trilogiji, žena dolazi u središte „Star Wars“ svemira.

Kleya Marki, recepcionarka u galeriji Galaktičkih starina i zanimljivih predmeta, prema potrebi postaje savršena izvršiteljica špijunskih operacija, s nepokolebljivom predanošću pobunjeničkim ciljevima. (Lucasfilm)

Ženski lik koji s Leiom dijeli posvećenost pokretu otpora pojavljuje se u TV seriji „Andor“. To je Kleya, koju je kao djevojčicu našao i usvojio Luthen, jedan od glavnih protagonista u pokretu otpora. Na izvandijegetskoj razini pojavljuje se nakon Leie iako je prema vremenskoj liniji Star Warsa, Kleya bila uključena u pokret otpora prije Leie.

U seriji „Andor“ nema svjetlosnih sablji zato što prema fabuli cjelokupnog „Star Wars“ univerzuma, u tom razdoblju i u tim okolnostima nema ni Jedija. Dva glavna učitelja Jedija, Obi Wan Kenobi i Yoda su u egzilu, a onaj u kojeg su polagali sve nade, Anakin Skywalker priklonio se Tamnoj strani i postao Darth Vader, sluga Imperatora. U filmu „Rogue One“ koji na „Star Wars“ vremenskoj liniji slijedi nakon TV serije „Andor“ (neposredno prije prvog filma originalne trilogije, „A New Hope“) nema Jedija kakve smo upoznali u prethodnim filmovima. Stanovnik na mjesecu Jedha kaže da postoji samo slijepi sanjar Chirrut koji uzastopno ponavlja slogan, „Ja sam sa Silom, Sila je sa mnom!“.[xi]

Oslanjajući se na izvandijegetsko znanje, možemo zaključiti da Chirrut vjeruje kako i sam posjeduje Silu koja prema predanju, daje Jedijima nadljudske moći. I zaista, iako je slijep odlično se snalazi u prostoru, a njegove istočnjačke borilačke vještine razvijene su do te mjere da sam može pobijediti više imperijalnih jurišnika odjednom. Zanimljivo je da u „Andorovom“ svijetu, u kojemu ne postoji ni jedan Jedi, tu ulogu preuzima znalac kineskih borilačkih vještina koje same po sebi također pretpostavljaju da borac posjeduje neku vrstu unutarnje „sile“.[xii] Chirrut se poput pravog Jedija priključi buntovnicima u akciji koju predvode Cassian Andor i Jyn Erso. Upravo zahvaljujući Chirrutovoj spremnosti da uđe u ratnu zonu i žrtvuje svoj život, tajni planovi koji otkrivaju slabu točku Zvijezde smrti na kraju će doći u ruke princeze Leie. Kao vođa buntovničkih snaga, ona će u skoroj budućnosti (u filmu „A New Hope“ koji slijedi), organizirati destrukciju Zvijezde smrti.

U seriji Andor anticipira se nadolazeće i prijeteće zlo i crnilo i formira se pokret otpora koji će u pravom smislu zaživjeti u uvodnoj trilogiji, na čelu s princezom Leiom. U tom smislu serija je fokusirana na formiranje pobunjeničkih snaga protiv sve autoritarnijeg vladajućeg aparata. U ovom kontekstu posebno je važno to što su upravo žene nedvojbeno posvećene ideji otpora; one su beskompromisne i potiču u prvom redu svoje bližnje da ustraju u borbi neizvjesnog ishoda. Jedna od njih je svakako Andorova pomajka, Maarva Andor, koja je najvećim dijelom utjecala na sina Cassiana da se u konačnici bez zadrške pridruži pokretu otpora.

Maarva Andor, još jedna snažna i požrtvovna junakinja franšize. Maarva je pomajka Andora i jedna od inspirirajućih snaga za pokret otpora. (Lucasfilm)

Očito je da kad govorimo o fabuli i likovima franšize kao što su „Star Wars“, nije dovoljno uzeti u obzir samo pojedini film ili popratnu TV seriju; svaki od tih medijskih tekstova treba razmotriti u kontekstu cjelokupnog „Star Wars“svemira. Iako je Lucas čekao dvadeset i dvije godine s drugom trilogijom, dok kompjuterska tehnologija ne dosegne potrebnu razinu, u filmu „Rogue One: Priča iz ratova zvijezda“  iz 2016., u kojemu se prvi put pojavio buntovnik Cassian Andor, upotreba kompjuterske tehnologije je prigušenija. Odmak od elemenata bajke i svemirske opere još je izraženiji u obje sezone TV serije „Andor“, proizvedene 2022., a potom 2025. godine.

Kad je riječ o filmskim junacima, a danas najčešće antijunacima, ključan termin je origin story. Identitet junaka vezan je za porijeklo, za njegov „origin“ i to je sudbina od koje ne može pobjeći. Origin story junaka se upotpunjuje kroz TV serije, kao što je slučaj i s „Andorom“. Priča o porijeklu superheroja ne služi samo tome da se identificira određeni lik, već i čitava zajednica iz koje je potekao.[xiii] Za Andora je to zajednica pobunjenika koju duhovno i emotivno inspirira i pokreće njegova majka Maarva. Kao i Rey u trećoj „Star Wars“ trilogiji, Maarva i njezin muž Clem bave se sakupljanjem otpada na raznim lokacijama u svemiru. Tako se sasvim slučajno na planeti Kenari sretnu s izbezumljenim preplašenim  dječakom koji se skriva u razbijenom napuštenom svemirskom brodu. Maarva bezuspješno pokušava s njime uspostaviti komunikaciju, no odlučna u tome da spasi napušteno dijete kojem prijeti smrt, Maarva mu ubrizga injekciju, uspava ga i na rukama odnese kući.

Maarva umire netom prije pada Republike i ustoličenja imperijalnog diktatorskog režima. Njena posmrtna poruka zajednici na planeti Ferrix u kojoj je provela čitav život, ohrabrujuća je i puna vjere u pokret otpora. Nije samo Maarva protiv Imperija, no ona ne kalkulira, a njen otpor prema autokraciji je iskonski; predana je pobuni svim svojim bićem. U svom posmrtnom govoru koji iznosi u hologramskom prikazu, priča o svojim iskustvima; priznaje da je predugo spavala te potiče sve ljude da se trgnu, da se probude i da djeluju.[xiv] Čini se da njena poruka napokon uspije doprijeti i do sina Cassiana, koji se napokon prestane dvoumiti te nastavlja tamo gdje je njegova majka Maarva stala.

TV-serija „Andor“, još jedan ogranak „Star Wars“ univerzuma. (Lucasfilm)

Najveća pripovjedna intervencija u TV seriji „Andor“ je ta da je u novom žanrovskom hibridu bajku zamijenio špijunski triler. To znači da su u narativni prostor uvedeni i likovi sa dvostrukim ulogama koji cirkuliraju između sfere vladajućeg aparata i pokreta otpora. Jedan od takvih likova je Luthen, bivši imperijalni vojnik, a kasnije špijun pokreta otpora. No za ovaj tekst relevantnije su političarka Mon Mothma i Luthenova asistentica, Kleya. Mon Mothma se postepeno okreće protiv sustava te na kraju otvoreno kritizira senatora Palpatinea koji snosi najveću odgovornost za srozavanje demokracije u svemiru. Palpatine, kasnije Darth Sidious, glavni je negativac u „Star Wars“ franšizi koji je zaveo Anakina Skywalkera i pretvorio ga u Dartha Vadera. Mon Mothma je dakle, još jedna žena u franšizi koja djeluje u pokretu otpora; srećemo je i u sljedećem filmu, prema vremenskoj liniji franšize „A New Hope“, kao sudionicu pokreta otpora.[xv]

Kleya, čije ime već podsjeća na legendarnu predvodnicu pokreta otpora Leiu, elaborirana je kao najvjerodostojniji buntovnički lik. Njen origin story sličan je Andorovom, nju je kao dijete spasio Luthen. Dok je mali Andor prikazan kao preplašeno, gotovo divlje, izbezumljeno stvorenje, Kleyu upoznajemo u sasvim drugom svjetlu. Dok čuči u skrovištu svemirskog broda, potajno gleda što se zbiva. Ponuđeni su nam njezini subjektivni kadrovi, čime Kleya stječe narativni autoritet i status subjekta. Događaj je prikazan iz njene perspektive što potvrđuje i njenu ulogu narativnog agensa.

Djevojčica Kleya odbija poslušati Luthena koji joj govori da se makne od egzekucija koje izvode imperijalni vojnici, i tako postaje svjedokom važnog povijesnog trenutka za galaksiju. (Lucasfilm)

Luthen uči Kleyu kako i kad da gleda i kad da odvrati pogled. Takva je i situacija u kojoj Luthen želi da Kleya svjedoči diverzantskoj akciji dok sjede u lokalu okruženi ljudima. Jednako je važno da su scene iz djetinjstva uklopljene u flešbek odrasle Kleye. Ona sama pripovijeda što je i kako je bilo, a ne vanjska instanca, čime se definitivno izdvaja kao lik s najvišim narativnim autoritetom u seriji. Kleyin značaj na pripovjednoj razini poklapa se a njenom predanosti pokretu otpora. Njena motivacija neusporedivo je jača od Luthenove; već kao djevojčica, nakon što je svjedočila egzekuciji zarobljenika, ona ga je odmah upitala: „Kada ćemo uzvratiti?“.

U “Star Wars” svijetu svi su povezani.

Posljednja epizoda TV serije priprema teren za film „Rogue One“ i posredno za Epizodu IV (odnosno prvi film uvodne trilogije „A New Hope“). U fabulu se uvodi reprogramirani imperijalni droid K-2 kao Andorov pomagač. Slijede komični elementi karakteristični za legendarne „Star Wars“ droide R2D2 i 3CPO, kao što su autorefleksije 3CPO-a na njegovu sudbinu kao droida; dok u filmu „Imperij uzraća udarac“ hodaju po užarenom pijesku nepregledne pustinje, 3CPO kaže kako su on i R2D2 „stvoreni da pate…“.  Droid K-2 je i Andorov kopilot – na kraju posljednje epizode 2. sezone serije, koristi se isti vizualno-pripovjedni motiv tipičan za „Star Wars“ filmove; upravljanje letjelicom sugerira i upravljanje sudbinom likova, što određuje tijek priče. Evocira se odnos pilot/kopilot koji je započeo s prvim filmom „Star Wars“franšize. Tamo se uvodi Chewbaaca, pripadnik svemirske vrste  „wookie“ kao pomagač Hana Soloa. Ranije smo vidjeli da je Chewie bio kopilot princeze Leie i Rey, posljednje Jedi(jevke). Upravo takvim rekreiranjem poznatih situacija sa drugim likovima, uspostavlja se veza između vremenskih linija: prošlost, sadašnjost i budućnost se preklapaju.

Felicity Jones kao Jyn Erso, junakinja otpora iz filma „Rogue One“. (Lucasfilm)

U filmu „Rogue One“ uvodi se još jedna žena od akcije, Jyn Erso koja će se prikloniti pokretu otpora.[xvi] Ona je kći znanstvenika Galena Ersoa koji je pod pritiskom Imperija konstruirao oružanu stanicu, Zvijezdu smrti. Erso je namjerno ugradio slabu točku u stanici koja je toliko mala da se teško može percipirati, no dovoljno je bitna da može razoriti sustav. Zadatak pokreta otpora je dakle, da se domognu Ersovih planova kako bi se (u sljedećem filmu) pod vodstvom princeze Leie, destruirala imperijalna oružana stanica. Jyn se najprije ne želi priključiti pobunjenicima, no predomisli se i dokaže se kao vrlo efikasna akcijska junakinja. Jyn i Andor udružuju snage i djeluju zajedno.

U posljednjoj sceni filma pojavljuje se princeza Leia kakvu pamtimo iz izvandijegetske prošlosti no, koja će, prema vremenskoj liniji „Star Warsa“, zahvaljujući planovima koje su joj upravo dostavili, u budućnosti organizirati napad na Zvijezdu smrti. Napad koji će obilježiti galaktičku povijest.

O tome da je ženi mjesto u pokretu otpora govori i film „One Battle After Another“ („Jedna bitka za drugom“), Paula Thomasa Andersona iz 2025. godine. Glavna junakinja, revolcionarka Perfidia Beverly Hills, svim se oružjima bori protiv autokracije; kao oružje koristi i svoju seksualnost. Perfidija ne uspijeva ostvariti svoje ciljeve, odlazi u ilegalu (ili u smrt), a tek rođenu kćer ostavlja na brigu partneru i suborcu. Napad na autokraciju tako postaje i udar na patrijarhalni sustav i tradicionalne podjele moći. Perfidija je otišla, ali njena kći nastavlja borbu. Ne samo da je ženi mjesto u pokretu otpora, žena je pokretačica otpora.[xvii] Nastavak slijedi.

• Bilješke

[i] Taj slogan dizajnirala je Hayley Gilmore.

[ii] O ulozi fanova u franšizi piše Megen de Bruin Molé u poglavlju „Space Bitches,Witches and Kick-Ass Princesses: Star Wars and Popular Feminism „ Star Wars and the History of Transmedia Storytelling, 2017, ured. Dan Hassler Forest i Sean Guynes, Amsterdam: Amsterdam University Press.

[iii] Iz intervjua koji je Tony Gilroy dao za časopis Rolling Stone u svibnju 2025.

[iv] Taj mitološki svijet Georga Lucasa zamišljen je inicijalno kao niz od devet filmova (koje je Lucas nazvao epizodama), odnosno tri trilogije. Za publiku sve počinje 1977. s drugom trilogijom, epizodama IV, V i VI, da bi se dvadeset i dvije godine kasnije snimila I epizoda, odnosno prvi film druge trilogije. Prvi film posljednje, treće trilogije lansiran je 2015,. a čitava saga Skywalkerovih završava 2019. godine.

[v] The New York Times, siječanj, 26, 1997, Eric P. Nash, „The Names Came from Earth“. U ovom članku Lucas govori o porijeklu imena „Vader“.

[vi] O temi de/re/konstrukcije figure oca u Star Warsovoj uvodnoj trilogiji pisala sam u knjigama, Subjectivity in the Ne Hollywood Cinema: Fathers, Sons and Other Ghosts i Filmskimedij kao (trans)kulturalni spektakl: Hollywood, Europa, Azija.

[vii] Što je također slučaj i u Alien serijalu, jednom od rijetkih primjera ženskog udruživanja snaga u operaciji spašavanja svijeta. Radnja se odvija daleko od planete Zemlje.

[viii] Izvan Hollywooda, dakle izvan mainstreama u B-produkciji bilo je nekoliko akcijskih junakinja, no one nisu bile poznate široj publici. Riječ je primarno o blaxploitation filmovima i aframeričkim akcijskim junakinjama kao što su Cleopatra Jones ili Foxy Brown. O hollywoodskim i europskim akcijskim junakinjama pisala sam u knjizi, Cirkularnost utjecaja: fragmenti filma svijeta.

[ix] Na primjer, Yvonne Tasker, Spectacular Bodies: Gender, Genre and the Action Cinema, 1993.

[x] Ta bitka u kojoj je uništena Zvijezda smrti toliko je važna da se prema njoj određuje vremenska linija Star Wars svemira: sve što je bilo prije te bitke označava se s BBY (Before the Battle of Yavin/prije bitke za Yavin) ili ABY(After the Battle of Yavin/nakon bitke za Yavin).

[xi] „May the Force Be withYou“ je pozrav koji koriste Jediji.

[xii] Chirruta glumi poznati hongkonški glumac Donnie Yen, 2023. koji je u filmu John Wick: Chapter 4 također glumio slijepog borca. Najprije nastupa kao profesionalni ubojica da bi zatim postao saveznik glavnog junaka Johna Wicka.

[xiii] Priča o porijeklu junakove moći ugrađene su u naciju/državu koja i „omogućava/proizvodi te moći” pa tako i priča o porijeklu/origin story heroja postaje priča o porijeklu nacije. Jedna od najvažnijih odlika priča o porijeklu u MCU na primjer, je ta da su supermoći junaka kreirale globalne supermoći – nacije-države koje su moćne i utjecajne – nacistička Njemačka, Rusija i nadasve Amerika. U tom smislu temeljne priče/founding narratives nisu fiksne već se redefinariju kroz povijest. Vidi na pr. Ronald J. Schmidt Jr., „’Operation: Rebirth’ and the Marvel Cinematic Universe: Origin Stories as Founding Narratives“u The Politics of Marvel Cinematic Universe.

[xiv] Ovdje se referira i na važnost budnog stanja, na važnost woke ideje koja je preduvjet za pobunu i kritiku negativnih pojava u društvu. Woke je oblik glagola to wake up u preteritu. I woke up, probudila sam se. Maarva kaže, „I was asleep for too long“, „Predugo sam spavala“.

[xv] Mon Mathmu, koja sudjeluje u destrukciji Zvijezde smrti, u tom filmu glumi druga glumica i njeno pojavljivanje traje samo 26 sekundi.

[xvi] Kao Andora, i Kleyu će kao mala biti pronađena u skrovištu. Pronaći će ju ekstremistički pobunjenik Saw Gerrera koji je glavni razlog zašto se Jyn najprije odbija priključiti pobunjenicima.

[xvii] Film je već osvojio sve nagrade američkih kritičara i lako je moguće da će osvojiti Oscare za najbolji film, režiju, scenarij, kameru…

• Filmografija

Star Wars: Episode IV – A New Hope (Ratovi zvijezda IV: Nova nada), red. i scen. George Lucas, 1977.

Star Wars: Episode V – The Empire Strikes Back (Ratovi zvijezda V: Imperij uzvraća udarac),  red. Irvin Kershner, scen. Leigh Brackett, Lawrence Kasdan, George Lucas, 1980.

Star Wars: Episode VI – Return of the Jedi (Ratovi zvijezda VI: Povratak Jedija), red. Richard Marquand, scen. Lawrence Kasdan, George Lucas 1983.

Star Wars: Episode I – The Phantom Menace (Ratovi zvijezda: Epizoda I  – Fantomska prijetnja), red. George Lucas, scen. George Lucas, 1999.

Star Wats: Episode II – Attack of the Clones (Ratovi zvijezda II: Klonovi napadaju), red. George Lucas, scen. George Lucas, Jonathan Hales, 2002.

Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith (Ratovi zvijezda III: Osveta Sitha), red. George Lucas, scen. George Lucas, 2005.

Star Wars: Episode VII – The Force Awakens (Ratovi zvijezda: Sila se budi), red. J.J. Abrams, scen.Lawrence Kasdan, J.J. Abrams, Michael Arndt, 2015.

Star Wars: Episode VIII – The Last Jedi (Ratovi zvijezda: Posljednji Jedi), red. Rian Johnson, scen. Rian Johnson, George Lucas, 2017.

Star Wars: Episode IX – The Rise of Skywalker (Ratovi zvijezda: Uspon Skywalkera), red.J.J. Abrams, scen. Chris Terrio, J.J. Abrams, Derek Conolly, 2019.

Rogue One: A Star Wars Story (Rogue One: Priča iz Ratova Zvijezda), red. Gareth Edwards, scen. Chris Weitz, Tony Gilroy, John Knoll, 2016.

Captain America: Brave New World (Kapetan Amerika: Vrli novi svijet), red. Julius Onah, scen. Rob Edwards, Malcolm Spellman, Darlan, Musson, 2025.

One Battle After Another (Jedna Bitka za drugom), Paul Thomas Anderson, 2025.

Epizode iz TV serije Andor na koje se tekst izričito referira:

Sezona 1, epizoda 3, Reckoning (red. Toby Hynes, scen. Tony Gilroy, 2022.)

(Maarva pronalazi dječaka Andora.)

Sezona 1, epizoda 12, Rix Road (red. Benjamin Caron, scen. Tony Gilroy, 2022.)

(Maarvin sprovod)

Sezona 2, epizoda 10, Make it Stop ( red. Alonso Ruizpalacios, scen. Tom Bissell, 2025.)

(Kleyin flashback.)